(L700) El Quijote (1605-1615)

Miguel de Cervantes, El Quijote (1605-1615)

Os traigo la obra más significativa de la literatura en castellano/español. De Miguel de Cervantes (1547-1616) sabemos que tuvo una vida azarosa llena de dificultades, penalidades y privaciones y solamente al final de su vida tuvo “éxito” literario gracias a su Quijote. Aunque, en vida suya, se publicaron más ediciones de su Galatea (1585) y de sus Novelas ejemplares (1613) que de las aventuras del manchego universal.

Preliminar. La mutación fundamental que introduce el Renacimiento en la literatura de ficción consiste, esencialmente, en la independencia creciente de los personajes. El hecho de que ambos, el hidalgo y el criado, se salgan de la novela en la Segunda parte, para enterarse de la primera y juzgarla, es muestra preclara de independencia. Cervantes declara su libro “hijo del entendimiento” y añade “podría ser que alguno que las lea halle algo que le ayude y a los que no ahondaren tanto, los deleite”. (Quijote I, Prólogo 9).

El descubrimiento de lo cotidiano como objeto del relato ya había aparecido en el Lazarillo de Tormes (1554). Un desconocido escribe el Entremés de los romances: Bartolo pierde la razón leyendo el Romancero y ha dado en ser caballero (Menéndez Pidal lo fecha en 1591). La crítica supone que lo primero que escribió Cervantes fue un Entremés y que el capítulo 6, el examen de la biblioteca, marcaría el arranque de este Quijote ensanchado.

En cuanto a los personajes diremos que “hay muchos don Quijote, como hay muchos Sanchos”. Los personajes cambian cien veces de tono y de retórica como lo hacemos todos los hablantes. Y esto sucede así, de modo continuo, por primera vez en el Quijote. El abundante empleo de refranes por Sancho para dotarlo de un habla popular pero sabia. El héroe literario necesita de “otro al lado” que sea su confidente y cooperador. A lo largo de la novela asistimos al crecimiento moral solidario de amo y criado. Lo que se ha llamado la quijotización de Sancho.

1.- Vida y Literatura: Cervantes en el Quijote. Su existencia histórica apenas se conoce. Debido al silencio de los archivos, ignoramos casi todo de los años de infancia y adolescencia de nuestro escritor. Podemos afirmar, a ciencia cierta, que nació en 1547 en Alcalá de Henares, de padre cirujano; pero no se sabe en qué fecha exacta, y la supuesta ascendencia conversa que se le atribuye sigue siendo tema controvertido. Tal vez empezara a estudiar en Sevilla, viendo representar allí a Lope de Rueda; pero su traslado a Madrid no queda documentado. Hace falta esperar al año de 1569 para ver comprobada su presencia en la Villa y Corte, la cual se infiere de su contribución a las Exequias publicadas por su maestro López de Hoyos con motivo de la muerte de Isabel de Valois, tercera esposa de Felipe II.

Mejor conocimiento tenemos de los años heroicos que median entre 1571 y 1580: el contacto de Cervantes con la «vida libre de Italia», primero en Roma, en el séquito del cardenal Acquaviva, luego como soldado, a las órdenes de Diego de Urbina; las heridas recibidas en Lepanto, el 7 de octubre de 1571, donde, a bordo de La Marquesa, pelea «muy valientemente» y pierde de un arcabuzazo el uso de la mano izquierda; al año siguiente, las acciones militares llevadas con desigual suerte por don Juan de Austria en Corfú, Navarino, Túnez y La Goleta; en 1575, la captura por corsarios turcos, al volver a España en la galera Sol, por fin. Los cinco años del cautiverio argelino, dolorosa experiencia marcada por cuatro intentos frustrados de evasión y concluida con un inesperado rescate, conseguido por obra de los padres trinitarios.

La falta casi completa de escritos íntimos no nos permite concretar el cómo y el porqué de estas peripecias: así la partida a Italia, quizás a consecuencia de un misterioso duelo; la vida subalterna llevada durante unos meses en Roma; el alistamiento en los tercios; la vuelta proyectada a la madre patria; y en Argel, a pesar de reiteradas tentativas de fuga, la extraña clemencia del rey Hazán.

Otro tanto puede decirse de los acontecimientos consecutivos al regreso de Cervantes a Madrid, una vez rescatado. Tras una breve misión desempeñada en Orán, se inicia entonces su carrera de escritor: hace representar varias comedias, «sin silbos, gritos ni barahúnda», en tanto que, en 1585, publica La Galatea, novela pastoril al estilo de La Diana de Montemayor. Pero no se explica la pérdida casi completa de sus primeras piezas (exceptuando El trato de Argel y La Numancia, conservadas en copias del siglo XVIII); tampoco se ha aclarado el misterio que envuelve el nacimiento de su hija natural, Isabel, habida de Ana Franca de Rojas, esposa de un tabernero; apenas se conocen las circunstancias de su matrimonio, en 1584, en Esquivias, con Catalina de Salazar, dieciocho años menor que él; menos aún las razones exactas de su partida del hogar, en 1587, hacia Sevilla («tuve otras cosas en que ocuparme», nos dice en el prólogo a Ocho comedias y ocho entremeses nuevos, f. 3); por no decir nada de los motivos de un silencio de casi veinte años, durante los cuales Cervantes recorre Andalucía, primero como proveedor de la Armada Invencible y luego desempeñando varias comisiones para la hacienda pública.

Tan solo adivinamos una vida de dificultades y molestias: en 1590 solicita del rey un oficio en las Indias que le es negado; en 1597, tras haber sido excomulgado, es encarcelado en Sevilla por retrasos y quiebras de sus aseguradores. Hay que esperar a 1604 para verle reaparecer en el campo de las letras, establecido con su familia en Valladolid, donde Felipe III acaba de trasladar la sede de la corte. Allí, en este mismo año, concluye la Primera parte del Quijote, publicada en diciembre ya con fecha de 1605.

La historia del soldado Ruy Pérez de Viedma se asemeja a la vida de Cervantes (Capítulos del 39 al 41 de la Primera Parte). Sobre el Quijote de Avellaneda se supone que su autor fue Jerónimo de Pasamonte el soldado-escritor, para desprestigiar a Cervantes, a quien este retrató como el galeote Ginés. (Según dijo Martí de Riquer).

2.- Personalidad y cultura. La formación de Cervantes consistiría en una educación humanística a nivel preuniversitario, a la cual se vendría a añadir un autodidactismo gracias al cual adquirió un conocimiento íntimo de la literatura española e italiana: poesía, ficción, teatro, historia, obras didácticas. El estilo del Quijote presenta “una armoniosa síntesis de lo culto y lo popular que afirma su propia individualidad jugando burlonamente con los elementos trillados o fosilizados de la lengua, sea cual sea su nivel de procedencia”. La observación es certera en la medida en que el autor del Quijote acoge en su libro, con indulgencia irónica, un amplio abanico de registros y argots que desbordan el marco de lo estrictamente literario: la germanía, chistes y cuentecillos, los lugares comunes del habla cotidiana, satirizados por Quevedo en su Cuento de cuentos, el lenguaje notarial, comercial, litúrgico, términos del juego, juramentos e imprecaciones, el refranero, fórmulas epistolares, el lenguaje rústico. Esta actitud corresponde a la tendencia, fundamental en el Quijote, y anunciada desde su primera página, a contraponer a las quimeras exaltadas del protagonista, de inspiración arcaizante y libresca, un nivel de vida prosaico, casero y actual (del siglo XVII).

Corresponde asimismo al empeño constante de Cervantes como creador: escribir literatura de entretenimiento asequible a todos, sin menoscabo de las reglas del arte y las exigencias del buen gusto: «Procurad también que, leyendo vuestra historia, el melancólico se mueva a risa, el risueño la acreciente, el simple no se enfade, el discreto se admire de la invención, el grave no la desprecie, ni el prudente deje de alabarla» (Quijote, I, Pról., I8). Por lo tanto, la cultura de Cervantes ‒y concretamente, la que cristaliza en su obra maestra‒ no se limita a las manifestaciones literarias, sino que incluye también las orales y folclóricas, además de todo tipo de prácticas sociales y usos cotidianos.

A diferencia de la mayor parte de los dramaturgos y novelistas españoles del siglo XVII, Cervantes, al tratar el tema del adulterio, hace que los maridos ultrajados acaben perdonando a sus esposas y reconociendo que ellos mismos cargan con parte de la culpa. El pensamiento de Cervantes sobre el honor es inteligente y humanitario, pero concorde con las premisas comunes de su tiempo; las obligaciones del caballero honrado expuestas por don Quijote ante la sobrina constituirían, para el lector coetáneo, una doctrina sumamente equilibrada (Quijote, II; 6). El mismo pragmatismo se observa en el ámbito político y social. Baste ver la negativa a declararse sobre temas polémicos y a meterse con las clases gobernantes.

La calificación de “ingenio lego” dirigida a Cervantes proviene de Tomás Tamayo de Vargas, que así le llamó en su Junta de libros (1624). El mismo Cervantes se aplica este calificativo en su Viaje del Parnaso, (VI, v. 174, f.50)

3.- La España de Quijote. El modelo de sociedad era muy simple en teoría y muy complejo en la realidad. La teoría se asentaba, como es bien conocido, en el reconocimiento de dos clases privilegiadas, la nobleza y el clero, y un tercer estado que solía llamarse general o llano. Además de la dualidad fundamental, hombre-mujer, tema eterno, argumento y raíz de innumerables disquisiciones, hallamos también expresadas y largamente comentadas y debatidas otras oposiciones y conjunciones: individuo-linaje, campo-ciudad, armas-letras y, como tema recurrente la distinción fundamental entre ricos y pobres.

Estamos bajo la monarquía hispánica de los Austrias. Felipe II (1556-1598) y Felipe III (1598-1621). La llegada de moneda de América en forma de plata hace que aumente la inflación, “la carestía de la vida”. La forma de prosperar de la época era “Iglesia, Mar o Casa Real” (I, 39, 451). Los criterios que regían la integración o exclusión de individuos y grupos no eran económicos; los pobres no eran marginados, sino un estrato amplio y respetado. El no creyente, el no católico sí que estaba fuera de la comunidad. El bautismo no redimía a los musulmanes y a los judíos. Esta fue la tragedia de los conversos. Había también gran número de esclavos y los trabajos manuales estaban totalmente descalificados para los hidalgos.

4.- Los libros de caballerías. Fueron muy leídos en aquella época pero a partir del siglo XIX desparecieron haciendo buenas las críticas que aparecen en el Quijote sobre ellos. La rigurosa sentencia pronunciada por el canónigo cuando declara que los libros de caballerías “son en el estilo duros; en las hazañas, increíbles, en los amores, lascivos; en las cortesías, mal mirados; largos en las batallas, necios en las razones, disparatados en los viajes, y, finalmente ajenos de todo discreto artificio y por esto dignos de ser desterrados de la república cristiana, como a gente inútil” (I, 47, 549).

Sin embargo, no los leía una minoría sino un público variado. Lo vemos cuando le declara el cura que los libros de caballerías “impresos con licencia de los reyes y con aprobación de aquellos a quien se remitieron (la censura, normalmente eclesiástica) ... con gusto general son leídos y celebrados de los grandes y de los chicos, de los pobres y de los ricos, de los letrados e ignorantes, de los plebeyos y caballeros... finalmente, de todo género de personas de cualquier estado y condición que sean” (I, 50, 568). El modelo al que imita don Quijote es el famoso Amadís de Gaula (1508) escrito por Rodríguez de Montalvo.

En los libros de caballerías los hombres y las mujeres del Siglo de Oro pudieron contemplar, como en un espejo lejano, la imagen de un mundo muy diferente y a la vez bastante próximo de aquel en que vivían: un mundo más primitivo, más heroico, más incómodo; pero que, por haber perdido su vigencia, les parecía más atrayente que la conflictiva edad en que les había tocado nacer. Mundo ilusorio y ficticio, por cierto, pero que les daba la posibilidad de evadirse del suyo sin desprenderse totalmente de él. Ese refugiarse en la ficción caballeresca para escapar de la mediocridad y las tribulaciones del vivir cotidiano accediendo a otra forma de vida más noble y mejor.

5.- Teoría literaria. Don Quijote hace una mezcla indiscriminada de ejemplos ficticios e históricos en defensa de la literatura caballeresca. A él le importa un comino que sus héroes hayan existido o no. En cambio, el canónigo se esfuerza por distinguir lo fabuloso de la verdad y la media verdad. Pero frente a la certidumbre quijotesca resulta poco convincente. De hecho, en pro de las razones de don Quijote, la ejemplaridad no depende de la historicidad ni el placer de la lectura depende de la verosimilitud sino para quien se niegue a despojarse de los criterios empiristas.

Más aun, es posible sostener que para la posteridad no hay manera infalible de comprobar que una personalidad histórica haya existido más auténticamente que un personaje ficticio (podemos inferir la conclusión, aunque don Quijote no la enuncie). El buen canónigo habla como hombre moderno, razonable, ilustrado, y es difícil no aprobar sus razones. Don Quijote habla como hombre medieval más bien, para no decir como un loco. Pero no por ello está desprovisto de intuiciones acertadas.

6.- Las interpretaciones del Quijote. Merece mencionarse la biografía de Mayans y Siscar Vida de Miguel de Cervantes Saavedra (1738).

Para el romanticismo alemán (Schlegel, Shelling, Richter), verdadero valedor de la profundidad de la obra, el Quijote constituía una cima artística tan elevada como las obras de Shakespeare y cumplía el requisito de la novela ideal; el de ser un poema en prosa que “ejecuta fantásticas variaciones sobre la melodía de la vida”. Lo admiraban por su rica polifonía de tonos y estilos, las caprichosas piruetas de su humor, su actitud agridulce hacia la caballería medieval, su universalidad mítica; e interpretaban todo ello de acuerdo con su visión del destino histórico del hombre, escindido entre el espíritu y la naturaleza, y en un proceso de desarrollo continuo hacia una síntesis. Para ellos, la obra ejemplificaba la llamada ironía romántica en todas sus manifestaciones: el sentido de la oposición entre lo ideal y lo real; el escepticismo del artista hacia sus más queridas ilusiones.

Unamuno en su Vida de don Quijote y Sancho (1905) ve en él un mito, la esencia del cristianismo secular capaz de catalizar una futura regeneración de España.

Para Ortega y Gasset en sus Meditaciones del Quijote (1914) es un llamamiento a los españoles para que domeñen la sensualidad anárquica inherente a su cultura y reivindiquen su herencia teutónica: la meditación, en un sentido amplio del término. La alucinación de don Quijote, que toma por gigantes los prosaicos molinos de viento del campo de Montiel, simboliza el eterno esfuerzo en el que se debate la cultura toda por dar claridad y seguridad al hombre en el caos existencial en que se haya metido.

Para Américo Castro en El pensamiento de Cervantes (1925), Cervantes es un nuevo Montaigne español: un novelista profundamente escéptico y reflexivo, quien, nutrido por las ideologías más innovadoras de su siglo, y en medio de un clima de opinión reaccionario, ha llevado a cabo una revisión radical del programa del yo, disimulando su mensaje por medio de una arte cargado de elocuentes apartes y de segundas intenciones.

A estas alturas Castro interpreta el Quijote como la máxima expresión del sistema de valores que los hispano-judíos del siglo XVI, entre los que cuenta a Cervantes, se construyeron en reacción a su angustiosa situación social: la novela expresa la visión utópica de una España libre de rencillas y antagonismos, donde cada individuo, cual don Quijote ante el retablo de maese Pedro, puede remontar el vuelo hacía la órbita de su propio “más allá”.

La popularidad de que disfrutó el Quijote en la España del siglo XVII se puede comprobar en la encarnación de Sancho y su asno en figuras carnavalescas que desfilaban por las calles en fiestas públicas.

7.- En la composición del Quijote. A juicio de gran parte de los estudiosos, Cervantes, en esas líneas, quiso señalar a la posteridad las circunstancias en que se originó su novela: «¿Qué podrá engendrar el estéril y mal cultivado ingenio mío, sino la historia de un hijo seco, avellanado, antojadizo y lleno de pensamientos varios y nunca imaginados de otro alguno, bien como quien se engendró en una cárcel, donde toda incomodidad tiene su asiento y donde todo, triste ruido hace su habitación?» (I, Prólogo, 9). La frase no aclara si tiene un sentido literal o metafórico, pero el cervantismo ha optado mayoritariamente por creer que la expresión debe tomarse al pie de la letra: el Quijote se ideó, e incluso empezó a escribirse, mientras Cervantes permanecía recluido en una prisión. Los datos conocidos sobre la biografía de Cervantes ofrecen dos momentos como máximos candidatos a la identificación: otoño de 1592, fecha de su estancia forzosa en Castro del Rio (Córdoba), y los últimos meses de 1597, cuando fue encarcelado en la prisión de Sevilla.

Hay varias contradicciones en la novela, sobre todo en la primera parte. En el escrutinio de la librería el ama de don Quijote quema sus libros mientras este duerme; sin embargo, en el párrafo siguiente, el cura y el barbero deciden que “le murasen y tapiasen el aposento de los libros, porque cuando se levantase no los hallase” (I, 6, 89).  En el capítulo 10 califica de yangüeses a los gallegos y además el título De lo que más le avino a don Quijote con el vizcaíno y del peligro en que se vio con una caterva de yangüeses no coincide con el contenido del mismo, ya que la historia del vizcaíno acabó en el capítulo 9 y la historia de los yangüeses no aparece hasta el capítulo 15.

El lapsus de la desaparición de la montura de Sancho y su posterior aparición es clásico. En la segunda edición de 1605 Cervantes interpola dos textos para remediarlo: primero explicando la desaparición (I, 25, 284) y luego la recuperación (I, 30, 351). En el discurso de las armas y las letras ante una asamblea de damas y caballeros de alta alcurnia, el grupo cena dos veces en una misma noche (I, 42, 496). El robo de la espada de don Quijote por Ginés de Pasamonte (I, 30, 351) sin embargo esto no se menciona en el capítulo 22 en que libera a los galeotes. Sancho dice que nunca ha visto a Dulcinea (I, 31, 364) y anteriormente había dicho que la conocía muy bien (I, 25, 283). Dorotea dice que solamente leía “algún libro devoto” (I, 28, 322) y más adelante por dos ocasiones comenta que es muy aficionada a las novelas de caballerías (I, 29, 335 y I, 30, 356). Los continuos errores de Cervantes en el reconocimiento mutuo de las parejas Fernando-Luscinda y Cardenio-Dorotea ((I, 36).

En la primera parte hay un desequilibrio entre las aventuras del Quijote y las historias intercaladas (El curioso impertinente y el Capitán cautivo) a favor de estas últimas. En cambio, la segunda parte es una maquinaria casi perfecta. El Quijote de 1615 se ofrece a primera vista como un conjunto desarrollado en un solo aliento creativo.

Las historias intercaladas, que constituyen el sello de la Primera parte, desaparecen en la Segunda para ceder su lugar a una mayor concentración de aventuras y al despliegue de las personalidades del caballero y su escudero. En la Segunda parte Cervantes intenta remediar la desaparición del rucio de Sancho explicando cómo se lo hurtaron (II, 3, 655). El autor las recoge en tono de broma. Pueden verse como una reflexión crítica sobre el proceso creativo desarrollado: episódico, variado, gracioso, heroico y edificante.

El Quijote apócrifo de Avellaneda es mencionado por Cervantes en la segunda parte (II, 59, 1110) y hace que Cervantes cambie el itinerario de Zaragoza (donde lo llevó Avellaneda), y previsto en la primera parte (I, 52, 591), por el de Barcelona.

8.- Historia del texto. Cervantes había presentado al Consejo de Castilla el original de la novela y de ahí a los censores encargados de aprobarlo (26 de septiembre de 1604). Se hizo una tirada de mil quinientos ejemplares. Los primeros se debieron leer en Valladolid a finales de diciembre y en Madrid pasados los Reyes de 1605. La más grave lacra de la prínceps es la formidable cantidad de erratas. Se extienden a varios centenares. Ese mismo año se publica en Lisboa y Valencia. En abril de 1605 se imprime la segunda edición con la corrección de las erratas. La edición de Bruselas, cuidadísima, salió en 1607 y la tercera edición en Castilla no se hizo hasta 1608, también subsanando erratas.

Se hizo una edición milanesa de 1610. Una edición flamenca de 1611. La primera traducción fue al inglés por Thomas Shelton en 1612. La edición francesa es de 1614 a cargo de Cesar Oudin.

La segunda parte se publicó en septiembre de 1615 sin tantas prisas, pero con el doble de erratas que la primera. La edición de Lisboa es de 1617, la francesa de 1618 y la inglesa de 1620. Las dos partes juntas se publicaron por primera vez en Barcelona en 1617.

Una edición destacable es la de la Academia Española de 1780 editada por Ibarra con ilustraciones de acreditados artistas del momento. El reverendo John Bowle publicó en 1781 una cuidada edición con anotaciones que intentaban aclarar las dificultades y los lugares oscuros. La edición moderna más famosa es la de Rodríguez Marín para Clásicos Castellanos en ocho volúmenes publicada entre 1911 y 1913.

Comentario: recuerdo haber leído fragmentos del Quijote de niño pero no recuerdo haberlo leído completo. Esta es la tercera vez que lo hago. Las otras dos fueron el año 1994 y el año 2005. El libro siempre tiene cosas nuevas que decirnos porque “nosotros ya no somos los de entonces”. Antes de acometer su lectura propiamente dicha he querido traeros una introducción al mismo bastante completa que os ayudará a leerlo con más facilidad. Las referencias y citas al mismo corresponden a la edición canónica y completísima de Francisco Rico para la RAE y publicada por la editorial Crítica.

Le preguntaron en una entrevista al filólogo y medievalista barcelonés Martí de Riquer (1914-2013) que le diría a una persona que todavía no ha leído el Quijote. Y contestó, cito de memoria: “le felicitaría porque todavía le queda algo interesante que hacer (leer) en la vida”. Otra curiosidad que leí fue que, según el poeta Pedro Salinas, la célebre carta que don Quijote le envía a Dulcinea del Toboso por mediación de Sancho es la mejor carta de amores de la literatura española.

Es precioso el poema Vencidos (1920) de León Felipe en que hace un paralelismo entre él mismo derrotado en el exilio, y don Quijote vencido.

Por la manchega llanura

se vuelve a ver la figura

de Don Quijote pasar.

 

Y ahora ociosa y abollada va en el rucio la armadura,

y va ocioso el caballero, sin peto y sin espaldar,

va cargado de amargura,

que allá encontró sepultura

su amoroso batallar.

Va cargado de amargura,

que allá «quedó su ventura»

en la playa de Barcino, frente al mar.

 

Por la manchega llanura

se vuelve a ver la figura

de Don Quijote pasar.

Va cargado de amargura,

va, vencido, el caballero de retorno a su lugar.

 

¡Cuántas veces, Don Quijote, por esa misma llanura,

en horas de desaliento así te miro pasar!

¡Y cuántas veces te grito: Hazme un sitio en tu montura

y llévame a tu lugar;

hazme un sitio en tu montura,

caballero derrotado, hazme un sitio en tu montura

que yo también voy cargado

de amargura

y no puedo batallar!

 

Ponme a la grupa contigo,

caballero del honor,

ponme a la grupa contigo,

y llévame a ser contigo

pastor.

 

Por la manchega llanura

se vuelve a ver la figura

de Don Quijote pasar...

El Quijote y sobre todo la Primera parte, como he explicado en el apartado 7 de la introducción, es una novela imperfecta, llena de lapsus, olvidos e inexactitudes y sin embargo su lectura llega al lector y lo atrapa de una forma sorprendente. La segunda parte es prácticamente perfecta. Por lo que seguramente Cervantes la compuso seguida y con más calma.

La comicidad en el Quijote. Su lectura es muy divertida y nos proporciona muy buenos momentos de recreo. Mencionaré varios casos solamente de la Primera parte pues una enumeración exhaustiva sería "un no acabar". Don Quijote confunde o convierte a los molinos de viento en gigantes (I, 8), a las ventas en castillos, a los venteros en señores de los mismos, a las putas en damas del lugar (I, 2), a los rebaños de ovejas y carneros en ejércitos de gigantes (I, 18). A causa de la ingestión del bálsamo de Fierabrás para curar las heridas se vomitan en la cara el uno al otro (I, 18, 195). Don Quijote dice que preferiría perder un brazo “no siendo el de la espada” en vez de los dientes. (I, 18, 198), burlándose de sí mismo. También es muy divertido cuando don Quijote le pregunta a Sancho por cómo lo ha recibido Dulcinea, y que le ha dicho de su carta. Sancho que no la ha visto se lo inventa todo (I, 31)

El Quijote es la novela iniciática de un viejo. “Frisaba la edad de nuestro hidalgo con los cincuenta años” (I, 1, 36). En la época solamente un diez por ciento de la población sobrepasaba los sesenta años.

¿Cómo leer hoy el Quijote? Lamentablemente poca gente lee libros de esta envergadura y calado. No es un libro de excesiva dificultad. Con ayuda de las notas a pie de página y el diccionario de la RAE se pueden sortear las dudas que ocasione. Porque cada vez son menos los que podrían identificar la palabra bacía, unas abarcas, una aceña o una alcancía y no digamos una adarga o la ación de unos arreos.

Sin embargo creo que es una lectura para todos los públicos. Me explico: convenientemente adaptado lo pueden leer los niños que caerán fascinados con las aventuras y batallas que emprende don Quijote contra los molinos de viento o los rebaños de ovejas, y reirán con sus divertidas confusiones. Los jóvenes enamorados tal vez se verán reflejados en las historias de Cardenio y Luscinda o de Dorotea y Fernando, y en varias novelas pastoriles donde jóvenes, normalmente de buena familia, se hacen pastores por haber tenido algún desengaño amoroso. Los lectores de mediana edad quedaran sorprendidos por la sabiduría y “buen entendimiento” para las cosas de la vida en general –quitando los temas de caballería– que tienen Sancho y don Quijote. Y por último los que están próximos a la vejez, y por tanto a la muerte, que encontrarán consuelo para sus achaques en los de don Quijote, y verán sus decepciones como si fueran propias. [Mi profesora de Lengua y Literatura Castellana me dice que voy equivocado, que los niños y los adolescentes ni locos leerían el Quijote, que van por otros caminos. Seguramente algo de razón tendrá]

Vemos que la juventud está por lo tecnológico. Los clubs de lectura en su afán de ganar adeptos se centran en novedades y obras fáciles “al gusto de la mayoría”. Me gustaría que esta introducción breve, pero rigurosa y bien documentada, os anime a dedicar un par de meses, como mucho, a su entretenida y “provechosa” lectura.

BIBLIOGRAFÍA

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________________, El Quijote, Biblioteca Virtual Cervantes, 1997-2023.

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